









“Grabados”
Esta serie de grabados realizados durante el año 2004 consiste en diversas imágenes realizadas en serigrafía, heliografía y técnicas mixtas. Se maneja el passepartout, rompiendo las normas preestablecidas del grabado, empleando incluso técnicas de collage.
“Antimosaico”
El desafío de esta obra consiste en conquistar al observador, a través de las diferentes distancias respecto de ella, ya sea de lejos, de cerca u observando el detalle. Hay una búsqueda de escalas de observación. Desde la lejanía, se puede mirar como una obra simple y a medida que uno se va acercando, lo va conquistando con sus detalles. Convida al entorno (muro) a participar en la obra, ya que el vacío es un elemento relevante en ella. Atrapa el vacío.
La velocidad de “La Palabra”
La relación al interior del cubo de “La Palabra”
Es la relación entre Dios y el hombre. Acá se observa hasta dónde puede llegar el hombre a acomodar la palabra para que calce con sus intereses, dejando en claro su dependencia respecto a la estructura.
ADN de “La Palabra”
El ADN de la palabra nos habla de los 7 pecados capitales y las 7 virtudes que tiene el hombre. En él, hay cubos que son de acero y que representan al hombre, mientras que los de cobre y la cadena de bronce aluden a Dios con sus virtudes. Dios propone un idioma de a dos (en pareja), distinto al que ocupa el hombre con su comportamiento que tiende a la equivocación.
Detalle del material de “La Palabra
Se busca hablar del espesor y de lo pesado del material, pero que al ser espejo, juega a la inversa, reflejando nuestros propios defectos y con la curvatura inherente, deformándolos para obtener una apreciación de cada uno, ya sea aumentándolos o disminuyéndolos.
El hombre estructura su vida en torno a la palabra, lo cual se manifiesta en los cruces de los alambres.
Interior del cubo de “La Palabra”
En este detalle se nos habla de cómo el hombre estructura con su grúa constructora su vida en base a Dios y adapta la palabra para lograr llegar a Él. Dios se representa en los colores dorados y el hombre en los tonos grises.
Es un juego libre, sencillo, elegante y cotidiano.
Aquí se muestra un detalle de los espirales que representan a Dios y la naturaleza entrando en la palabra que es el cubo. Se puede apreciar que es una entrada sutil, sin grandes rupturas, armónica y no forzada.
Detalle de “La Palabra”
En este detalle se observa el cubo principal que contiene la mezcla del hombre con la naturaleza. El espiral con su color dorado representa a Dios en su armonía natural y su compleja sencillez y el hombre está estructurando su vida alrededor del espiral, construyendo el cubo. El espiral es la estructura de la escultura y el cubo se amarra al espiral.
Se puede apreciar que el cubo está compuesto de seis caras: la luz afecta a tres de ellas y tres quedan oscuras. Esto lo refleja el material con que se trataron para hablar de matices, al igual que la palabra, ya que las tres caras opacas son de espejo y las otras tres son transparentes pero oscuras a la vez por el óxido. Esto habla de la realidad: lo oscuro es a la vez claro y viceversa.
La Palabra
“La Palabra”
“La Palabra” es una obra abierta, porque tiene múltiples lecturas. De la experiencia personal del artista, esta creación corresponde a un trabajo de un período donde pasó de la teoría a la práctica (al trabajo), por lo cual una de sus primeras preocupaciones fue analizar la palabra, tanto el bien que puede hacer –como la Palabra de Dios- o el mal uso de ella que puede llevar al hombre a sus peores estados.
El punto de partida es que la palabra es un cubo, porque tiene medida, está compuesta de líneas rectas que son un invento del hombre y porque no es un círculo (que representa la figura de Dios por su carácter de infinito, según el autor).
Para entender de qué está hecha la palabra, hay que abrirla. Si la abrimos, nos percatamos que está compuesta de varios elementos: el hombre y la naturaleza como creación de Dios.
La vida es circular y esta escultura representa un tramo de la vida, reflejada en la semicircunferencia que la estructura.
El Quijote - Detalle
Este es un detalle de la obra “El Quijote” donde se muestra el trabajo de la madera, imitando las características del metal, tanto en el color oxidado como en la forma de ensamble que estructura la obra, buscando otorgarle un movimiento rotativo en su eje central que es vacío.
El Quijote - Andrés Becker Gana
“¿Cómo enfrentarse al espacio libre? Este es un proyecto de arquitectura que trata de un gimnasio deportivo con dos canchas de tenis, una cancha de skate, un muro de escalada libre, graderías, una pasarela aérea para observar la acción deportiva y todos los requisitos de un complejo deportivo de grandes dimensiones (escala 1:500).
La estructura se articula en base a dos cubos en forma de cáscara de naranja que se atornillan entre sí (uno lleno y otro vacío) y todas las líneas inherentes al conjunto de las figuras y su relación con el suelo del lugar: Pudahuel, Quinta Normal y sus alrededores. Fue pensado como un pulmón de área verde para la ciudad de Santiago. El nombre proviene de una abstracción de un observador de la obra.